越剧是最早建立导演制的戏曲剧种之一，它伴随着剧本制的确立而产生。越剧实行导演制，为剧种的改革和艺术上的转型，创造了有利条件，使剧种走上了编、导、演、音、美各艺术环节综合发展的道路。越剧编导制的建立，对剧种的发展提高，至关重要，也是越剧改革取得成功的关键。

• 第一节　沿 革

  2022-12-27

  　一、小歌班、绍兴文戏时期的派场师傅 　　越剧从小歌班到绍兴文戏，演的是没有固定文学剧本的“路头戏”（又称“幕表戏”），演出剧目预先列出一个分场提纲，每场记录着依次上场的人物和行当、职业、相互之间的称谓及中心情节。演出前由“派场师傅”向参加演出的艺人说戏。先说故事梗概，再说戏中全部人物，并根据行当要求，把每个角色落实到演员。演员把自己的上、下场及所用服装、道具记住后，就可以上台去即兴唱、念及表演。“派场师傅”的职能就是将戏剧故事，根据舞台演出的要求，编成“路头戏”的脚本（幕表），进行说戏和分派角色，起着串联全剧演出的作用。“派场师傅”通常由主要演员或演戏经验比较丰富的艺人担任。如男班演员马潮水、王永春都曾是主演兼“派场师傅”。从20世纪20年代产生到30年代兴起的绍兴文戏女班，乃是男班艺人带教出来的，当时被女班称作“老戏师傅”的男班艺人，有的成了女子科班的教戏师傅，有的成了女子戏班的说戏师傅（即“派场师傅”）。他们向女弟子传授表演“路头戏”的基本功，把唱词韵脚和各种赋子（即将花园、厅堂、街坊、茶坊、书房、闺房、公堂、牢房、考场、春夏秋冬、晴雨风云、神仙、鬼怪、状元、讨饭、游街、出征等不同规定情境编就的成套唱词）以及常演剧目中较为固定的主要唱词——“肉子”教给她们。“派场师傅”和“说戏师傅”的工作，已经蕴含着导演的部分功能。

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• 第二节　技导的设置与职能

  2022-12-27

  越剧改革初期，担任导演的人员，大多从事话剧、电影，他们带着满腔热忱，以话剧、电影的表演方法来排练越剧，强调时代真实感，改髯口为粘胡子，取消水袖，使传统的髯口功、水袖功无法应用，观众也不能接受。通过实践，知道了戏曲和话剧、电影在表演上（体现手段）最大的区别在于戏曲有一套完整的传统表演程式。袁雪芬感到昆剧的身段、舞姿优美，表演程式完整，可以为越剧所借鉴、吸收，于是在1944年雪声越剧团正式成立时，聘请传字辈艺人郑传鉴为剧团剧务部成员，参与新戏的舞蹈（或武打）设计和辅导演员的形体动作。由于板腔体的越剧和曲牌体的昆曲，在音乐唱腔、身段节奏上显著不同，为设计出符合越剧特色的身段动作，郑传鉴在排练场根据导演的总体构思、及对角色在规定情境中特定的思想感情，设计出各种表演身段，提供导演和演员选择。如遇场面较大和复杂的群戏，就事先按导演要求，设计出排练方案，经过和导演的统一、修正，再教给演员。如在《忠魂鹃血》中，郑传鉴把昆剧《战金山》中梁红玉的部份唱段和舞蹈，教给扮演陈圆圆的袁雪芬，以加强角色的表演力度，为后面斥贼的性格埋下伏笔；在《梁红玉》中，把闺门旦、刺杀旦的身段移植在梁红玉身上，使之刚柔相兼，形成对丈夫、对敌寇的多层次性格；1947年，为东山越艺社排《绿珠坠楼》时，他根据演员的特点，融化昆剧《卖书纳姻》、《相梁刺梁》等表演手段，设计了一段用昆曲伴唱的长袖舞，并参考昆曲《小宴•惊变》、《堆花》等剧目，吸收舞蹈的某些技巧，设计了四个宫女的扇舞，为之衬托呼应。演出满座1个多月。大家觉得郑传鉴为这个戏出了大力，应该在海报和说明书上登他的名字，可是他这个工作既非导演、演员，又是导演和演员的有机组成部份，用什么名称才恰当呢？当时该团剧务部主任吕仲提出叫“技导”，获得一致赞同，“技导”职称就此产生，郑传鉴成了戏曲界第一个“技导”。

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• 第三节　作业程序与方法

  2022-12-27

  越剧导演的作业程序与工作方法，虽因人（导演个人风格）、因情（如赶任务等）而异，但仍有其共同规律，在一般情况下，有如下操作过程： 　　一、研究分析剧本。 　　阅读、查阅、观摩与本剧有关的历史、文物和其它剧种同类题材等文字与音像资料。对时代背景、主题和主题思想、剧目的风格、样式和体裁、人物性格与人物关系、矛盾冲突、贯穿动作、最高任务与高潮处理等，有一个全面的认识和初步的总体构思。 　　二、组织排练班子。 　　A、由导演提名，报请院、团长并在艺术委员会和艺术骨干中征求意见后，确定剧中主要角色的演员名单。 　　B、由院、团长和导演协商后，指定作曲、舞美设计（包括布景、造型、服装、灯光、道具设计、音响效果等制作和操作者）、技导、舞台监督、剧务、鼓板（乐队指挥）、主胡等创作人员和主要演员，组成二度创作班子——排练组，由导演负全责。

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• 导 演 选 例

  2022-12-27

  一、《梁山伯与祝英台》   导演：黄沙。上海越剧院演出   一、关于主题与意义   《梁山伯与祝英台》是个家喻户晓的戏，它表达了千百年来青年男女追求婚姻自由的愿望与理想。全剧的发展与演变可分为四个阶段。第一，通过祝英台争取出门求学的斗争，表达了她追求现实理想的斗争性格。第二，从梁山伯和祝英台结拜起，到梁山伯思祝下山、回忆止，戏剧的发展是充满着愉快轻松的情调。梁祝二人爱慕之深，相送时英台热情奔放，使人感到梁、祝二人的结合，成为一种理想和幸福的结合。第三个阶段从劝婚访祝、楼台会起，及至发展到逼嫁中的英台抗婚，是全剧矛盾进展到最尖锐的一个阶段，是封建婚姻与人们追求自由婚姻的理想两者矛盾斗争最激烈的时刻。而前面表现的美丽的婚姻理想又正好加深了这个矛盾冲突的尖锐性；客观上已造成为他们的遭遇而悲，为他们的幸福而喜。终于梁、祝二人的意志完全融合在一起，为争取婚姻自由的理想而斗争，从此奠定了他们斗争胜利的基础。最后阶段是哭坟祷墓、化蝶，体现了他们死后也要成双成对的精神。

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